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Après le colloque de 2022, parution de l’ouvrage « Gérard Philipe et le devenir d’un mythe »

L’équipe « L’écoute du théâtre [ECHO] » avait participé au colloque international « Gérard Philipe et le devenir d’un mythe », qui s’était tenu à Cergy-Pontoise (université) et Paris (BnF), les 2 et 3 décembre 2022, avec les contributions de Marion Chénetier-Alev, de Julia Gros de Gasquet, de Joël Huthwohl et de Marie-Madeleine Mervant-Roux.

Programme colloque Gérard Philipe le devenir d’un mythe

24 avril 2024. Sortie de l’ouvrage Gérard Philipe : le devenir d’un mythe, Violaine Houdart-Merot, Anne-Marie Petitjean (dir.), avec les contributions de : Jean-Pierre Ardelle, Ambre Bates, Marion Chénetier-Alev (“Avant, pendant et après la voix de Gérard Philipe”), Régine Delamotte, Anne- Lise Depoil, Konstantza Georgakaki, Agathe Giraud, Julia Gros de Gasquet (“Gérard Philipe à travers les courriers d’admirateurs”), Violaine Houdart-Merot, Joël Huthwohl (“Gérard Philipe et Henri Pichette: le théâtre à deux voix”), Vincent Leroy, Marie-Madeleine Mervant-Roux (“La discographie de Gérard Philipe”), Jeanne Shion Mizuhara, Emmanuelle Pesqué, AMarie Petitjean, Geneviève Winter.

Figure du théâtre et du cinéma français célébrée dans le monde entier, Gérard Philipe a marqué son époque, mais que reste-t-il, cent ans après sa naissance, d’une aura que l’on pouvait penser indélébile?  L’occasion d’un renouveau se fait jour par la production romanesque, poétique, biographique, l’exploitation des archives, notamment sonores, et également la restauration de la maison de Cergy. On ignore souvent sa vision du théâtre populaire, les projets avortés de captation et l’importance des enregistrements de sa voix auprès des enfants comme auprès des futurs acteurs. On ne sait pas tout des témoignages d’admiration, de son soutien aux professions artistiques, du rôle de son épouse Anne pour reconduire l’esprit du couple en littérature. Que nous disent les études archivistiques, les recherches en sciences du langage sur les biographies, celles en arts du spectacle ou en cinéma sur le Festival d’Avignon, le TNP et les tournées, sur la réception de ses films à l’étranger ? Confirment-elles un étiolement de l’intérêt ou permettent-elles de penser un renouvellement de perspective ? Comment envisager ce renouveau, y compris dans les classes ? Cet ouvrage propose d’apporter un regard nouveau sur la constitution du mythe Gérard Philipe pour réfléchir à la manière de le revisiter, voire de le transfigurer dans l’espace à construire de la médiation et de la création contemporaines

 

Exercices d’écoute et mémoires orales

Ce parcours prolonge le site pédagogique en ligne Entendre le théâtre. Un voyage sonore dans le théâtre français au XXe siècle.
Les écoutes méthodiques  d’extraits de spectacles, l’audition des voix de spectateurs qui ont assisté à ces spectacles ou connu ces moments de la vie théâtrale, complètent, « scène » après « scène », la visite des quatre « actes » d’Entendre le théâtre dont voici la structure, telle qu’elle figure dans le menu du site pédagogique.

Élaboré par une équipe de chercheurs spécialistes du théâtre et du sonore, le parcours « Exercices d’écoute et mémoires orales » propose de vous emmener dans l’univers méconnu et palpitant des sons du théâtre, quelle que soit votre expérience du monde de la scène.

Si vous êtes assidu(e) des podcasts, si vous assistez à des spectacles donnés dans l’obscurité ou fréquentez des festivals de création sonore, ces expériences d’écoute ne seront pas complètement nouvelles pour vous (ou si elles le sont, tant mieux !). Elles restent néanmoins assez différentes de ce dont vous pouvez avoir l’habitude.

Il y a donc deux manières d’entrer dans ce parcours (elles sont compatibles !)  : soit une déambulation libre dans la forêt touffue des sons du théâtre ; soit, si vous souhaitez profiter au mieux de l’occasion qui vous est offerte, en PRENANT LE TEMPS de consulter d’abord l’architecture d’ensemble du parcours, et de suivre les deux séquences introductives, qui vous demanderont respectivement 10’ et 7’.

Très bonne écoute !

•-•-• Repères chronologiques
Télécharger le pdf

  • « L’acteur Gérard Philipe : une voix mythique et méconnue », Julia Gros de Gasquet
    Accéder aux exercices
  • « Écouter le théâtre : du texte aux contextes. Promenade et initiation auditives autour du Soulier de satin de Paul Claudel », Pascal Lécroart
    Accéder aux exercices
  • « À l’écoute d’Artaud et de la poésie sonore »
    Cristina De Simone
    Accéder aux exercices
  • « Pour introduire aux accents du théâtre », Marie-Madeleine Mervant-Roux
    Accéder aux exercices

 

 

 

 

Le site pédagogique « Entendre le théâtre »

Le site pédagogique Entendre le théâtre est un projet élaboré par ECHO (THALIM, LIMSI, département des Arts du spectacle de la Bibliothèque nationale de France, avec la contribution du CRIalt) et réalisé par les éditions multimédia de la Bibliothèque nationale de France.

Accéder au site publié le 3 mars 2020

Articles de presse

À l’écoute d’Artaud et de la poésie sonore

Cristina De Simone

Déroulé de la séquence (environ 45 ‘) :

•  EXERCICE D’ÉCOUTE I en  4 étapes
•  EXERCICE D’ÉCOUTE II en 2 étapes
•  EXERCICE D’ÉCOUTE III en 5 étapes
•  EXERCICE D’ÉCOUTE IV en 4 étapes
•  EXERCICE D’ÉCOUTE V en 9 étapes
•  Une sélection d’ouvrages pour aller plus loin
•  Sources des
extraits d’archives
•  Remerciements

 

 

EXERCICE D’ÉCOUTE I

 

Les malades et les médecins (1946)

Vous écouterez à l’étape 3 un extrait d’une pièce radiophonique d’Antonin Artaud (1896-1948), Les malades et les médecins.

Elle a été enregistrée à Paris, le 8 juin 1946, au Club d’Essai de la radio, et diffusée dès le lendemain.

 

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L’acteur Gérard Philipe : « une voix mythique » et méconnue

Julia Gros de Gasquet

Déroulé de la séquence (environ 1h) :

•  Présentation
•  EXERCICE D’ÉCOUTE I en  5 étapes
•  EXERCICE D’ÉCOUTE II en 6 étapes
•  EXERCICE D’ÉCOUTE III en 6 étapes
•  EXERCICE D’ÉCOUTE IV en 4 étapes
Témoignages de spectateurs
•  Bibliographie
•  Sources des extraits d’archives
•  Remerciements

 

Nous allons tenter

• de percevoir, en écoutant les témoignages de celles et ceux qui ont vu et entendu Gérard Philipe sur scène, la part prise par sa voix dans sa présence d’acteur et les effets de cette voix ;

• de saisir, en écoutant méthodiquement des extraits de spectacles où l’acteur a joué, de disques qu’il a enregistrés, et d’entretiens qu’il a donnés, ce qu’était cette voix et ce qu’il en faisait ;

• de mesurer l’originalité de son jeu vocal par rapport aux codes théâtraux de l’époque.

Nous vous proposons de noter toutes vos réflexions et vos remarques sur un « cahier d’écoute » à télécharger ici puis à enregistrer sur votre poste. À la fin de votre travail, vous pourrez, si vous le souhaitez, l’envoyer à l’adresse : edt.carnet@gmail.com. Il contribuera à mesurer la pertinence des exercices proposés et, potentiellement, à les faire évoluer.

 

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Présentation du site “Entendre le théâtre” au théâtre Mouffetard le 9 avril 2022

Le 9 avril 2022 de 15h à 17h
Le Mouffetard. Théâtre des arts de la marionnette
73 rue Mouffetard, Paris, Ve arrondissement

Parce que les arts de la marionnette sont un univers foisonnant, artistes, auteurs et chercheurs s’installent le temps d’une rencontre autour d’ouvrages ou d’autres ressources pour nourrir notre curiosité de cette discipline.

“Entendre le théâtre“. Une réalisation du projet ECHO (BnF, CNRS-THALIM, LIMSI).

Grâce à la coopération de la BnF et de chercheurs qui ont écouté et étudié des archives sonores inédites, le site “Entendre le théâtre “explore les lieux et les voix de la scène française au xxe siècle. Avec Marie-Madeleine Mervant-Roux (directrice de recherche émérite / CNRS) et Joël Huthwohl (directeur du département des Arts du spectacle / BnF).

Entrée libre. Réservation conseillée

En savoir plus

Écouter le théâtre : du texte aux contextes. Promenade et initiation auditives autour du “Soulier de satin” de Paul Claudel

Pascal Lécroart

Déroulé de la séquence (environ 1h15′) :

Présentation ci-dessous
EXERCICE D’ÉCOUTE I  en 11 étapes
Des spectateurs se souviennent
EXERCICE D’ÉCOUTE II en 12 étapes
Bilan et documentation
Sources
Remerciements

Nous allons tenter de saisir ce que l’archive sonore d’une œuvre théâtrale peut nous dire, au-delà et en-deçà de l’œuvre dramatique elle-même qui est donnée à entendre :

où a-t-elle été captée ?
dans quelles conditions ?
avec quels interprètes ?
à quelle époque ?

Si le texte imprimé paraît toujours vierge et neuf pour celui qui le lit et se l’approprie librement, le document audiophonique est chargé de multiples données sonores qui s’imposent à l’auditeur et s’interposent entre l’œuvre et lui. Ce millefeuille informationnel fait, consciemment ou non, de l’auditeur, une sorte de détective décryptant des indices. Aussi faut-il éduquer son oreille !

Tentons de le faire à partir de quelques bribes d’enregistrements d’un même texte théâtral devenu mythique : Le Soulier de satin de Paul Claudel qui, de 1942 à aujourd’hui, malgré sa démesure – plus de 10 heures de spectacle en intégralité – a suscité de nombreuses réalisations.

Nous vous proposons de noter toutes vos réflexions et vos remarques sur un « cahier d’écoute » à télécharger ici puis à enregistrer sur votre poste. A la fin de votre travail, vous pourrez, si vous le souhaitez, l’envoyer à l’adresse : edt.carnet@gmail.com. Il contribuera à mesurer la pertinence des exercices proposés et, potentiellement, à les faire évoluer.

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Pour introduire aux accents du théâtre

Marie-Madeleine Mervant Roux

Déroulé de la séquence (environ 1h30′) :

•  Présentation
•  EXERCICE D’ÉCOUTE I en 5 étapes
•  EXERCICE D’ÉCOUTE II
en 7 étapes
•  EXERCICE D’ÉCOUTE III
en 9 étapes
•  Sources des extraits de spectacles
•  Remerciements

 

Nous allons tenter

. d’éprouver, par l’écoute d’archives sonores de spectacles, ce qu’est un « accent » au théâtre, et de réfléchir aux usages artistiques de l’accent

. de considérer l’accent sur scène et ses effets à partir de témoignages de spectateurs* qui se souviennent et de vos propres expériences.

Nous vous proposons de noter toutes vos réflexions et vos remarques sur un « cahier d’écoute » à télécharger ici  puis à enregistrer sur votre poste. À la fin de votre travail, vous pourrez, si vous le souhaitez, l’envoyer à l’adresse : edt.carnet@gmail.com. Il contribuera à mesurer la pertinence des exercices proposés et, potentiellement, à les faire évoluer.

* Les témoignages oraux de spectateurs sont extraits des entretiens menés dans le cadre d’une recherche portant sur la mémoire théâtrale des spectateurs. Une vingtaine de personnes ont été sollicitées directement, ou ont répondu spontanément à un appel à témoignages. Tous les entretiens ont été réalisés entre le 9 juin 2014 et le 2 juin 2015 par Hélène Bouvier, assistée de Pascale Caemerbecke pour cinq d’entre eux, et de Leonel Martins Carneiro pour un entretien. En savoir plus

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Manifestations culturelles

Que reste-t-il à découvrir ?, « Forum du CNRS », Paris, Cité internationale universitaire, 25-26 novembre 2017
Intervenants : Marie-Madeleine Mervant-Roux, Brian Katz

Présentation générale du forum :
Pendant deux jours, une centaine de chercheurs étaient présents pour partager leurs découvertes et leurs espoirs. Autour d’une vingtaine de rendez-vous, ils ont débattu et échangé avec le public sur des défis majeurs de la connaissance : la quête de la matière noire, les origines de l’Homme, l’ingénierie quantique… Ils ont présenté également des innovations et ont répondu à des questions qui nous touchent de près : Pourquoi dormons-nous ? Combien y a-t-il de sexes ? Les algorithmes peuvent-ils contribuer au bien commun ?

Espace DEMOS :
Plusieurs laboratoires étaient présents dans l’espace d’exposition pour partager leurs découvertes, leurs outils de recherche et plusieurs de leurs applications.
Les informaticiens-acousticiens ( LIMSI , LAM ) participant au programme ANR ECHO porté par ARIAS, puis THALIM, ont montré la simulation numérique (acoustique) 3D de la grande salle du Théâtre de l’Athénée qu’ils ont réalisée dans ce cadre. Une présentation plus générale du projet ECHO a eu lieu à cette occasion.

« Sonoriser la voix » : autour des dispositifs de sonorisation de la voix au théâtre et dans la musique classique, séminaire BNF “A pleine voix”, 17 mai 2016
Avec Karine Le Bail, historienne, chargée de recherche au CNRS, Centre de recherches sur les arts et le langage (CRAL), EHESS/CNRS.
En présence de l’ingénieur du son Florent Derex, fondateur avec Maxime Pascal de l’ensemble musical Le Balcon, de Michael Levinas, compositeur, de Joël Huthwohl, directeur du département des Arts du Spectacle de la BnF et de Marie-Madeleine Mervant-Roux, directrice de recherche émérite au CNRS (THALIM)
En partenariat avec l’EHESS, l’Université de recherche Paris Sciences et Lettres et avec France Musique.
Ecouter

En 1952, pour l’ouverture du TNP (dir. J. Vilar) dans l’immense salle de Chaillot, on tente par micros et amplis de rendre les comédiens audibles. Avec Nucléa de H. Pichette (mise en scène de G. Philipe, musique de M. Jarre) et la toute nouvelle “stéréophonie dirigée” (J. Bernhart, J.-W. Garrett) dont c’est le premier usage au théâtre, les voix elles-mêmes sont métamorphosées.
Séance avec le département Arts du Spectacle de la BnF, en collaboration avec le projet ANR Echo (écrire l’histoire de l’oral). Mouvements du phonique dans l’image scénique (1950-2000)

Séminaire “A pleine voix” :
À travers une série de questions relevant de l’histoire, de l’esthétique, de l’anthropologie mais aussi de l’acoustique et des neurosciences, Karine Le Bail, chercheuse au CNRS et productrice de l’émission À pleine voix sur France Musique interroge la voix dans ses relations à l’espace – sa mise en matière, sa mise en lieu, sa mise en milieu – au cours de six ateliers publics faisant la part belle à l’expérience auditive et à l’expérimentation grâce au concours de chanteurs, de comédiens, de compositeurs et de metteurs en scène mais aussi de musicologues, d’acousticiens et d’ingénieurs du son.
Au cours de ce nouveau cycle, de l’opéra à la chanson en passant par le beatbox et le scat, tout ce qui « fait chant » sera exploré.

Interventions dans les médias

Affaire en cours . Ce que l’on voit le plus au théâtre vient de l’oreille. France Culture, 14 décembre 2021
Intervenants : Marie-Madeleine Mervant-Roux, Marie Sorbier, productrice de l’émission. Ecouter

Le CNRS s’est associé à la Bibliothèque nationale de France pour faire redécouvrir les voix oubliées de la scène théâtrale francophone de la seconde moitié du XXème siècle. “Entendre le théâtre” est le nom du site internet où l’on retrouve cette histoire du théâtre sous l’angle de la voix.
Peut-on faire une histoire de la voix théâtrale parlée ? Marie-Madeleine Mervant-Roux directrice émérite au CNRS nous rappelle que jusqu’au début des années 70 le théâtre se joue surtout à la radio.

Le cours de l’histoire. Grand oral, une histoire de l’éloquence. Sarah Bernhardt en faisait-elle trop ? Déclamer, d’hier à aujourd’hui. France Culture, 9 juin 2021
Intervenants : Marie-Madeleine Mervant-Roux, Xavier Mauduit, producteur de l’émission, Julia Gros de Gasquet
Ecouter

« La Voix d’or », « la Divine », « l’Impératrice du théâtre »… Derrière ces surnoms se trouve Sarah Bernhardt. Sa voix s’est éteinte depuis près d’un siècle, mais son talent résonne toujours dans les mémoires. Son jeu et sa voix apparaissent parfois sous la plume de Victor Hugo, ou de Marcel Proust. Ces évocations littéraires fascinent et provoquent une irrépressible envie d’entendre la comédienne. Sa voix a été gravée, mais une question surgit : ces enregistrements sont-ils fidèles à la voix de la comédienne ? La légende voudrait qu’une nuit de 1903, cette dernière se soit évanouie d’horreur en entendant sa propre voix enregistrée. L’existence d’un tel mythe interroge. Quel effet provoque l’écoute d’une actrice, un siècle après sa mort ?

De vive(s) voix.
Entretien avec Marie-Madeleine Mervant-Roux, RFI, 7 juillet 2020

Dans le cadre d’une série d’émissions dédiées aux grandes voix d’Avignon, et plus précisément de l’épisode consacré à Maria Casarès (“Quand Maria Casarès découvrait le théâtre en même temps que la langue française”), un entretien permet de découvrir le site pédagogique “Entendre le théâtre. Un voyage sonore dans le théâtre français du XXe siècle” , site conçu par ECHO et réalisé par les éditions multimédia de la BnF.

“Sonoriser la voix” : autour des dispositifs de sonorisation de la voix au théâtre et dans la musique classique, A pleine voix. Emission de Karine le Bail, 21 mai 2016
Intervenants : Marie-Madeleine Mervant-Roux, Joël Huthwohl, Michaël Levinas , Florent Derex.
Ecouter

Retransmission de la conférence publique enregistrée au Petit auditorium de la Bibliothèque nationale de France mardi 17 avril 2016. (Voir Rencontres). Gros plan sur les dispositifs de sonorisation de la voix au théâtre et dans la musique classique. En présence du pianiste et compositeur Michaël Lévinas , l’ingénieur du son Florent Derex, fondateur avec Maxime Pascal de l’ensemble musical Le Balcon, de Joël Huthwohl, directeur du département des Arts du spectacle de la BnF et de Marie-Madeleine Mervant-Roux, directrice de recherche émérite au CNRS.